Vídeo do Dia

MARDUK - Souls For Belial (OFFICIAL VIDEO)

Gus G.: guitarrista conta como entrou na banda de Ozzy

O guitarrista grego Gus G. (nome real: Kostas Karamitroudis) recentemente falou com a revista Guitar World sobre como ele conseguiu a vaga de guitarrista com Ozzy Osbourne como substituto do veterano Zakk Wylde.

Entre os álbuns de sua banda FIREWIND, Gus tocou com vários outros grupos, entre eles o Arch Enemy. Quando esse último tocou no Ozzfest de 2005, Gus foi atrás de seu futuro chefe. "Naquele verão o site Blabbermouth havia anunciado que o Ozzy estava procurando por um novo guitarrista", disse Gus. "Então eu fui lá e bati na porta do camarim dele e entreguei a seu pessoal um CD do FIREWIND". Zakk estava de volta à banda dois dias depois, mas quando Wylde e Osbourne seguiram rumos diferentes no verão passado, Gus recebeu um email do escritório do Ozzy convidando-o para uma audição.

"Inicialmente, eu fiquei um pouco estressado", Gus admitiu. "Mas fizemos uma jam por algumas horas, e depois Ozzy veio e tocamos 'I Don't Know', 'Bark At The Moon', 'Crazy Train' e 'Suicide Solution'". Gus foi aprovado e quase que imediatamente começou a ensaiar para um show em agosto na cerimônia de fechamento na convenção de jogos da Blizzcon em Anaheim, Califórnia.

"Eu não tive problemas para aprender as canções, tecnicamente falando", ele disse. "Mas todos os guitarristas do Ozzy têm seus estilos únicos, e você deve prestar atenção a isso quando toca músicas da era de cada um deles. Por exemplo, Randy Rhoads fazia um monte de enchimentos esquisitos aqui e ali. Os dois primeiros álbuns em que ele tocou são pura genialidade; ele estava muito à frente de seu tempo. Jake E. Lee é subestimado, talvez porque ele estava na banda durante a era hair-metal. Eu o acho fenomenal - um músico não muito convencional. E o Zakk é um músico muito difícil - para que você possa fazer frente a isso, você tem que ter um grande som. Ele é o músico com estilo mais blues de todos eles."
fonte: whiplash

Lamb of God no Brasil: ingressos à venda

Começaram as vendas antecipadas de ingressos para o único show da banda Lamb of God no Brasil. O grupo norte-americano vem ao país para uma apresentação no dia 26 de setembro. O show será realizado no palco do Espaço Lux, em São Bernardo do Campo.

O show no Brasil contará também com a apresentação da banda Chaosfear, que fará a abertura da noite.

A banda está em turnê mundial divulgando o último disco de estúdio, “Wrath”, lançado no ano passado. A turnê pela América do Sul começa pelo Brasil e ainda passa pela Argentina, Chile, Equador, Colômbia e Venezuela.

Confira:

26/09/2010 - São Bernardo do Campo/SP
Espaço Lux - Rua Antonio Luiz Valério, 93
Horário: 18h00
Classificação etária: menores de 14 anos somente acompanhados de responsável.
Ingressos: R$ 70,00 (1º lote meia-entrada e promocionais) / R$ 80,00 (2º lote meia-entrada e promocionais).
Postos de vendas: Loja 255 - Galeria do Rock, Rua 24 de Maio, 62, 1º andar - 11 3361-6951 / bilheterias do Espaço Lux.
Venda pela internet: www.liberationstore.net
Informações: 11 4339-4903 / www.espacolux.com.br
fonte: rockonline

Behemoth: "Caso Nergal" finalmente é encerrado

O Tribunal do Distrito de Gdynia indeferiu o inquérito contra Adam Michael Darski (pseudônimo / apelido Nergal), acusado de um crime contra sentimento religioso (seção 196 do Código Penal polonês).

Durante o processo preparatório, o defensor preencheu o pedido de encerramento, que foi inteiramente aceito pelo Tribunal. O comportamento do réu não foi reconhecido como um crime. Além disso, o Tribunal não reconheceu nenhuma conexão causal ou de causa e efeito entre o comportamento de Adam Darski e as consequências de um ultraje das emoções religiosas.

Veja abaixo o vídeo.

fonte: whiplash

Kiss: banda comenta morte de primeiro empresário

Paul Stanley e Gene Simmons, do Kiss, publicaram o seguinte comunicado:

Bill Aucoin, nosso insubstituível empresário original, mentor e caro amigo, morreu das complicações que decorreram de sua batalha contra o câncer de próstata. Ele foi fundamental para nos guiar no começo e, sem sua visão, liderança e dedicação infinita, nós nunca poderíamos ter subido até o ponto que alcançamos.

Bill amava a vida e a viveu ao máximo. Palavras nunca poderão descrever o seu impacto em nós ou naqueles próximos a ele.

Em todos esses anos ele nunca perdeu uma oportunidade de estar conosco em nossos shows perto de sua casa ou pegar um avião para concertos especiais, incluindo nosso mais recente show no Madison Square Garden. Ele esperava ir ao nosso show em Londres neste mês mas sua doença o impediu. Ele ainda planejava nos visitar no começo de nossa próxima excursão nos Estados Unidos.

Nós o amávamos, dissemos isso a ele e ficamos em paz pois ele sabia disso.

Vamos sofrer mas também celebrar tudo o que ele foi e fez.

Perdemos uma parte de nós.
fonte: whiplash

Korzus: Discipline of Hate

Algumas coisas mudaram no Korzus nesses seis anos que separam o lançamento do último disco de estúdio, “Ties of Blood”, e o novo trabalho, “Discipline of Hate”. Apesar da saída de Silvio Golfetti, a banda conseguiu encontrar um novo guitarrista - Antonio Araujo - que se encaixou perfeitamente ao grupo. Pelo menos é o que parece ao ouvirmos este novo disco.

Além disso, houve mudanças no gerenciamento da banda e a assinatura com com importante selo alemão para o lançamento internacional do álbum. Esses fatos certamente mostram um amadurecimento profissional do quinteto. Mas uma coisa não mudou: a força das músicas de uma das importantes bandas do cenário Metal nacional.

“Discipline of Hate” tem 13 faixas, sendo que uma das músicas da versão nacional é cantada em português, algo que remete ao início da carreira da banda. A faixa-título abre o álbum com uma introdução cheia de climas soturnos em que é possível prever que a qualquer instante a porradaria começa. Um ‘riff’ rápido e a entrada do baterista Rodrigo Oliveira comprova a previsão.

O vocal agressivo e desesperado de Marcello Pompeu lembra em alguns momentos Tom Araya e o refrão - com as sílabas que compõem o nome da música sendo cantadas separadamente - é um convite para a participação do ouvinte.

Em seguida “Truth”, a música escolhida para ser o primeiro videoclipe oficial de divulgação do álbum. E a escolha não poderia mesmo ter sido melhor. É um típico Thrash que consegue unir passagens rápidas com momentos mais cadenciados, proprícios para bater cabeça. E por falar em “Truth”, o CD traz como bônus o vídeoclipe da música, mostrando que o investimento do Korzus nesse disco e no atual momento da carreira não é pouco.

Um dos assuntos mais comentados da atualidade - as profecias maias sobre o fim do mundo - é o tema de “2012”. Essa faixa já é mais rápida que as anteriores. Os momentos mais cadenciados estão de volta em “Raise Your Soul”. Bacana notar que nesta faixa parece que Pompeu muda um pouco seu jeito característico de cantar, com linhas vocais mais melódicas.

“Never Die” e “Last Memories” parecem flertar com o Thrash Metal mais moderno, enquanto “Slavery” é puro Slayer old school.

“Discipline of Hate” é um disco forte e mostra que o Korzus está em um grande momento da carreira, mantendo o Thrash dos anos 80, mas sem parecer velho.

 01.Discipline Of Hate
02. Truth
03. 2012
04. Raise Your Soul
04. My Enemy
06. Revolution
07. Never Die
08. Slavery
09. Last Memories
10. Under His Command
11. Reap What You Sow
12. Hell
13. Hipocrisia
14. Truth (videoclipe)

fonte: rockonline

Atrocity lança novo álbum com os vocais de Yasmin

A parceria entre a banda Atrocity e a vocalista Yasmin Krull rendeu um novo trabalho, 15 anos após o lançamento do primeiro projeto em conjunto. O grupo alemão anunciou o lançamento do álbum “After the Storm”, disco que traz a cantora Yasmin assumindo os vocais da banda liderada por seu irmão, Alexander Krull.

“After the Storm” será lançado na Europa entre os dias 1º e 06 de setembro, e no dia 14 na América da Norte. O álbum foi produzido por Alexander Krull e trará 11 faixas.

“Os fãs e os músicos da banda esperaram muito tempo pela continuação do [álbum] ‘Calling the Rain’”, comentou Krull se referindo ao primeiro disco do Atrocity com Yasmin, lançado em 1995. “Agora a hora chegou e mal podemos esperar para que nossos fãs ouçam e curtam as novas canções”.

“Estamos incrivelmente felizes com o resultado. As canções têm grandes ritmos, a música soa muito especial e orgânica. Além disso, os vocais energéticos, juntamente com as letras baseadas na mitologia, transmitem uma atmosfera mágica”.

A primeira parceria entre a banda e a vocalista Yasmin Krull foi em 1994, quando ela fez alguns vocais de apoio no álbum “Blut”. No ano seguinte o grupo lançou o mini-álbum acústico “Calling the Rain”, com os vocais de Yasmin. Este novo disco que chega às lojas em setembro deve seguir o estilo da primeira cooperação.

Confira o repertório:

01. A New Arrival
02. Call Of Yesteryear
03. After The Storm
04. Silvan Spirit
05. Black Mountain
06. As The Sun Kissed The Sky
07. Transilvania
08. The Flight Of Abbas Ibn Firnas
09. Goddess Of Fortune And Sorrow
10. The Otherworld
11. Eternal Nightside
fonte: rockonline

Murderdolls lança novo álbum em agosto

A banda Murderdolls divulgou no site oficial informações sobre o próximo álbum de estúdio. O disco, batizado com o título de “Woman and Children Last”, será lançado pela Roadrunner Records no dia 31 de agosto.

O disco traz 14 faixas e foi gravado em Hollywood, na Califórnia, com produção de Chris ‘Zeus’ Harris, que já produziu Shadows Fall, Hatebreed e Inches of Blood, entre outros.

O Murderdolls é um projeto do baterista do Slipknot, Joey Jordison, que aqui atua como guitarrista, junto com o vocalista Wendesday 13. Confira o repertório do álbum:

01. The World According To Revenge
02. Chapel Of Blood
03. Bored 'Til Death
04. Drug Me To Hell
05. Nowhere
06. Summertime Suicide
07. Death Valley Superstars
08. My Dark Place Alone
09. Blood-Stained Valentine
10. Pieces Of You
11. Homicide Drive
12. Nothing's Gonna Be All Right
13. Rock 'N' Roll Is All I Got
14. Hello, Goodbye, Die

Disturbed lança novo trabalho em agosto

Está agendado para o dia 31 de agosto o lançamento do novo álbum da banda norte-americana Disturbed. Batizado com o nome de “Asylum”, o sucessor de “Indestructible” estrá disponível na América do Norte via Reprise Records.

A própria banda foi responsável pelo trabalho de produção do novo disco e as gravações foram realizadas entre setembro do ano passado e fevereiro deste ano. O vocalista David Draiman disse que o novo material continua soando como Disturbed, “mas mostrando maturidade”.

“Sentimos que este é o trabalho mais forte que já fizemos. Definitivamente vai em áreas familiares, mas com novos níveis de precisão e habilidade”. Sobre a temática das letras, Drainman afirmou que as letras “variam de [temas] muito pessoais e introspectivos à politicos e provocativos. O que vocês esperavam? Aqui não há canções sobre cachorrinhos ou arco-íris”.

O primeiro ‘single’ do álbum é a música “Another Way to Die”, já à venda em lojas virtuais e pode ser ouvida no endereço www.myspace.com/disturbed.
fonte: rockonline

Dio - Rainbow in the dark

Ozzy Osbourne - One More Time

Black Sabbath - Iron Man

Black Sabbath - Paranoid

Rainbow - Long Live Rock'N' Roll

Black Sabbath - Neon Knights

Judas Priest - Breaking the law

Ronnie Munroe - Delirium

Judas Priest - Rocka Rolla (live)

Judas Priest - Touch of evil

Judas Priest - Freewheel Burning

Judas Priest - Heading out to the Highway

Halford - The Mower

Halford - The Mower (New Song 2010)


Hear 'n' Aid - Stars

JUDAS PRIEST - PAINKILER

Halford - Get Into The Spirit

Kreator - Destroy What Destroys You

Kreator - Destroy What Destroys You (New Video 2010)

Epica - This Is The Time

Epica - This Is The Time (New Video 2010)

Three Days Grace - I Hate Everything About You

Three Days Grace - I will not die

Tarja Turunen lançará single especial

A cantora Tarja Turunen (ex-Nightwish) lançará na Inglaterra um novo single, "Falling Awake", pela Spinefarm Records. O material, num vinil especial e limitado a 1.000 cópias numeradas a mão, estará disponível com exclusividade pela (What Records).

O novo álbum de Tarja, "What Lies Beneath", tem o lançamento previsto para o dia 3 de setembro pela Spinefarm Records. Antes, porém, a 16 de agosto, será disponibilizado o single/vídeo ''Until My Last Breath''.

Andre Matos se apresenta com orquestra em Porto Alegre

Andre Matos (ex-Angra, Shaman e Viper) se apresenta com a Orquestra da Ulbra no dia 27 de junho, no espetáculo Clássicos do Rock II, promovido pelo Serviço Social da Indústria (Sesi-RS), e que acontece no Teatro do SESI de Porto Alegre às 19h. O vocalista é um dos convidados especiais, juntamente com os músicos Panta, Vanessa Longoni e Chico Padilha. Sob regência do maestro Tiago Flores, o concerto mostrará a surpreendente interpretação orquestral dos clássicos do rock de Black Sabbath, Queen, Pink Floyd, The Doors, Beatles, The Who, Iron Maiden, Aerosmith, Hellowen, Andre Matos, Yes, U2 e Led Zeppellin. Os arranjos são assinados por Michel Dorfman, Rodrigo Bustamante, Arthur Barbosa, Daniel Wolf, Iuri Correa, Marcio Cecconello e Pedro Figueiredo.

Clássicos do Rock II – com participação especial de Andre Matos
Data: 27 de junho de 2010
Local: Teatro do SESI (Av. Assis Brasil, 8787 – Porto Alegre/RS)
Valor: R$ 30,00 − preço único
Venda antecipada: a partir do dia 18 de junho, nas farmácias Panvel dos Shoppings Iguatemi e Praia de Belas
Informações: 0800 51 8555ndo para os show e compondo novas músicas.
fonte: universo do rock

Scorpions: anunciada mais uma apresentação no Brasil

O site oficial do Scorpions confirmou mais uma data na turnê brasileira: o grupo alemão passará por João Pessoa, na Paraíba, dia 11 de setembro.

O show deve acontecer no Estadio Almeidão, no Sun Rock Festival.

Ozzy Osbourne: no Guinness Book por causa da gritaria

OZZY OSBOURNE entrou, no dia 11 de junho, para o Guinness Book (O Livro dos Recordes) ao liderar uma multidão que conquistou o grito mais longo já realizado. A façanha foi no estádio de baseball Dodgers, na cidade de Los Angeles, nos EUA.
Ozzy, junto a 52 mil pessoas, gritaram durante um minuto completo e alcançaram 107 decibéis (equivalente a uma torcida da Copa com vuvuzelas). Especialistas afirmam que uma exposição contínua a cerca de 100 decibéis são suficientes para causar danos instantâneos.
Tudo isso foi uma ferramenta para colaborar na divulgação do "ThinkCure! Weekend", evento que apoia pesquisas para a descoberta da cura do câncer. SHARON OSBOURNE, esposa do músico, é uma sobrevivente desta doença. Famosos como JANE SEYMOUR, LARRY KING E MARY HART também foram prestar apoio nesta iniciativa.

The 69 Eyes confirma dois shows no Brasil em setembro

A banda finlandesa de Gothic Glam Rock The 69 Eyes está de volta ao Brasil. O grupo confirmou que fará dois shows em setembro. Jyrki69 (vocal) Bazie (guitarra), Timo-Timo (guitarra), Archzie (baixo), Jussi 69 (bateria) se apresentam no dia 25 de setembro, no Carioca Club, em São Paulo, e no dia seguinte, no Teatreo Odisséia, no Rio de Janeiro. A última vez que o quinteto esteve no Brasil foi em 2005, durante o festival Live ''N'' Louder, ao lado de bandas como Scorpions, Nightwish e Destruction.

Os ingressos para a apresentação em São Paulo já podem ser adquiridos no site www.ingressorapido.com.br ou na tradicional Galeria do Rock, nas lojas Profecias e Rock Land. Os preços variam de R$ 55,00 (pista promocional/estudante) a R$ 75,00 (camarote promocional/estudante) na capital paulista. No dia do evento, a entrada será comercializada à R$ 110,00 (pista) e R$ 150,00 (camarote). Ingressos para a exibição na capital fluminense serão divulgadas nos próximos dias.

O The 69 Eyes promete agitar a galera com os sucessos "Lost Boy", "Perfect Skin", "Devils", "Brandon Lee", "Gothic Girl", "The Chair", "Betty Blue", "Dance D’Amour", "Never Say Die" e "Sister of Charity". Outras informações no site www.the69eyes.com.br.

Neste momento, os finlandeses estão em plena turnê de divulgação do álbum "Back In Blood" lançado, no ano passado, via Nuclear Blast Records. O CD gravado nas cidades de Helsinki e Los Angeles teve a produção assinada pelo produtor vencedor do Grammy, Matt Hyde (SlayerR, Monster Magnet) e participação especial de Ed Mundell, do Monster Magnet.

O vampiresco videoclipe para a música "Dead Girls Are Easy" lançado com exclusividade no site oficial da revista Playboy, foi dirigido por Bam Margera.



A turnê do The 69 Eyes pelo Brasil é a seguinte:
Sept 25, 2010 - Carioca Club, São Paulo, Brazil
Sept 26, 2010 - Teatro Odisséia, Rio de Janeiro, Brazil

Serviço São Paulo
Data: 2512/09/2010
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2.899
Horário: 19h30
Ingressos: R$ 55,00 (pista promocional/estudante), R$ 75,00 (camarote promocional/estudante), R$ 110,00 (pista) e R$ 150,00 (camarote)

Postos de Venda
Galeria do Rock
Profecias - Av São João, 439 - São Paulo/SP - Fone: (11) 3333.2364 - Piso 1, Loja 214
Rock Land - Rua 24 de Maio, 62, 1º Andar Loja 262 - Fone:( 11) 3362.2606
Profecias Loja Liberdade - Shopping Sogo - Av. Liberdade, 363, 2º piso, Loja 209 Tel: (11) 3277.9606
Carioca Club - Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Fone: ( 11 ) 3813-8598

Links relacionados:
www.69eyes.com
www.myspace.com/theofficial69eyes

Serviço Rio de Janeiro
Domingo 26 de setembro as 21:00
Ingressos a Venda www.ticketbrasil.com.br
Local teatro Odisséia
Rua Mem de Sá, 66 Centro
Rio de janeiro/Rj
Info: www.the69eyes.com.br

Araraquara Rock 2010: divulgadas as bandas selecionadas para o festival

A organização do festival Araraquara Rock divulgou a lista com os nomes das bandas que foram selecionadas para se apresentarem na próxima edição do evento. Este ano o Araraquara Rock será realizado entre os dias 08 e 11 de julho e terá seis bandas independentes em cada dia, além de grupos já consagrados do cenário nacional e internacional.

Entre os nomes confirmados para o festival e já conhecidos do grande público estão as bandas Dead Fish (que se apresenta no dia 08), Made in Brazil (09), Angra (10), Korzus (10), Cólera (11) e os norte-americanos do Biohazard (11).

Abaixo você confere a lista com as bandas selecionadas para o festival divididas por dia e em ordem de classificação:

09/07 - Sexta-feira
1° Single Parents – São Paulo/SP
2° Hierofante Púrpura – Mogi das Cruzes/SP
3° Baranga – São Paulo/SP
4° Fenícia – Descalvado/SP
5° The Midnight Sisters – São Paulo/SP
6° Gametas – Rio de Janeiro/RJ

10/07 - Sábado
1° Thriven – Campinas/SP
2° Holiness – Erechim/RS
3° Mother Zombie – Jabotical/SP
4° Rygel – São Paulo/SP
5° Ace 4 Trays – São Paulo/SP
6° Andragonia – Sorocaba/SP

11/07 - Domingo
1° House Goes Down – Araraquara/SP
2° Kamala – Campinas/SP
3° ForkA – Santo André/SP
4° Awakke – Araraquara/SP
5° Garrafa Vazia – Rio Claro/SP
6° Mordeth – Rio Claro/SP

De 08 a 11/07/2010 - Araraquara/SP
Teatro de Arena Prefeito Benedito de Oliveira - Av. Adhemar Pereira de Barros, s/n
Informações: www.araraquararock.com.br
fonte: território da música

Big Four: Sonisphere Festival - Sofia/Bulgaria

Sofia, Bulgária. Palco do segundo show da 'The Big Four Tour', o encontro que pode ser considerado como marco na história do heavy metal moderno. As quatro maiores bandas de metal do mundo dividem o mesmo palco, o mesmo local, a mesma cidade!

O que parecia inacreditável até pouco tempo atrás, se tornou real. Anthrax, Slayer, Megadeth e Metallica juntos para delírio e emoção absoluta dos incrédulos e ardorosos fãs do metal pesado.

Graças às maravilhas da tecnologia moderna, milhões de pessoas ao redor do mundo puderam assistir no cinema uma transmissão (quase) ao vivo do festival Sonisphere, responsável pela união do 'The Big Four'.

Além da ansiedade pelas bandas, pelo espetáculo, pela produção, pela relação de amor e ódio que Dave Mustaine tem com os caras do Metallica, pelo fiasco em potencial em se tratando de quatro bandas muito bem sucedidas e que tem um histórico de rusgas nos mais de 25 anos de carreira de todas elas, os fãs do mundo inteiro certamente se perguntavam: Mas como será assistir a tudo isso, a essa epopéia sonora dentro do cinema comendo pipoca e tomando guaraná? Bom, foi uma experiência inusitada.

Em São Paulo, mais precisamente no Cinemark Eldorado, este repórter foi conferir os quatro grandes do metal mundial, pelo telão e sentado!

Pouco antes do show dos Nova-Yorkinos do Anthrax, Scott Ian, Dave Mustaine, Kerry King e Lars Ulrich concedem uma entrevista um pouco apreensivos, pois sabiam da responsabilidade que era fazer a apresentação funcionar para os quase 100 mil fãs presentes no festival e para milhões de pessoas que assistiam pelas mais de 800 salas de cinema ao redor do mundo.

Ian e sua trupe iniciam o que seria uma noite mágica e inesquecível para todos os participantes, ao vivo e nos cinemas. A banda parece estar muito disposta e já na segunda emendam "Got the Time", uma música do álbum “Persistence of Time”, de 1990. Joey Belladona, o carismático e original vocalista da banda, está de volta após 13 anos e parece o mesmo 'menino' de quando começou há 27 anos.

O show segue com "Indians" e "Mad House" e mostra que a banda continua coesa, rápida e sendo um dos grandes nomes do thrash-speed metal mundial. Quase no final do ‘set’, Scott Ian anuncia que a banda irá tocar uma canção em homenagem ao falecido cantor Ronnie James Dio, que mais tarde seria lembrado com bastante emoção e carinho pelos membros das outras bandas. "Heaven and Hell", ‘cover’ do Black Sabbath, é cantada em coro e mostra o quanto o saudoso Dio era querido pelos metaleiros fanáticos.

As quase 300 pessoas que estavam no cinema já davam sinais de que não seria uma tarefa fácil ficar sentado nas cadeiras e já começavam a levantar, a bater cabeça e levantar as mãos pra cima como se estivessem pessoalmente na pista do estádio em Sofia, e não sentados confortavelmente no cinema.

Contrariando a ordem divulgada pelo festival, a segunda banda a entrar no palco é o Megadeth, liderada pelo polêmico, por vezes arrogante e intragável, mas talentoso, Dave Mustaine.

O primeiro petardo é "Holy Wars. O show é basicamente o mesmo que foi apresentado esse ano em terras tupiniquins, a tour de celebração de 20 anos do aclamado álbum “Rust in Peace”. Na seqüência, a banda emenda com "Hangar 18" e o cinema vem abaixo, as pessoas cantam a letra, levantam das cadeiras, vão para perto da tela, chacoalham as cabeleiras.

Pronto, o cinema virou a extensão da pista do show. Em "Symphony of Destruction", a platéia prova porque o heavy metal é um estilo que jamais irá acabar. A lealdade dos fãs é impressionante, os quase 300 pagantes vão ao êxtase tamanha emoção de assistir ao show de tão longe, mas aparentemente tão perto! A banda encerra a apresentação e um Mustaine emocionando e com olhos marejados agradece às milhares de pessoas que assistem a banda pelo mundo e ao público presente na Bulgária.

Slayer sobe ao palco com "World Painted Blood",o décimo CD de estúdio da banda, e mostra a que veio. Brutalmente velozes, o quarteto de Los Angeles, capitaneado pelo guitarrista Kerry King, prova que é o maior nome do metal agressivo mundial. Os clássicos "Season in the Abyss", "War Ensemble,"South of Heaven" e "Mandatory Suicide" não poderiam faltar no repertório da banda e levam as pessoas ao delírio. As primeiras rodas são abertas dentro do cinema e a equipe de segurança começa a ficar preocupada pois certamente não estão acostumadas a lidar com metaleiros pulando, bangueando e pogando dentro do cinema!

"Raining Blood", um dos hinos da banda, é a última música do ‘set list’ e certamente faz honra ao título com o 'estrago' causado. A sala fica pequena para a platéia e o público delira com o quarteto de Los Angeles.

Antes dos caras do Metallica subirem ao palco e encerrar com chave de ouro esse momento histórico da música mundial, é mostrada uma entrevista bastante emotiva com os líderes de cada banda falando a respeito do lendário Ronnie James Dio. A impressão deixada é que o baixinho Dio na verdade era um gigante de coração imenso, muito querido pelos colegas de profissão e de estrada. Ian, Mustaine, King e Ulrich rasgaram elogios e lamentaram a imensa perda do vocalista, vítima de um câncer, no último 16 de maio.

É hora da atração mais esperada da noite, Metallica. A tradicional introdução levanta os quase 100 mil presentes no estádio e todos no cinema. "Creeping Death" abre o show e na seqüência "For whom the Bell Tolls" mostra porque o quarteto de São Francisco é a maior banda de metal de todos os tempos. O magnetismo que emana da voz e guitarra de James Hetfield é indescritível. Não há uma alma viva a esse ponto parada. É clássico atrás de clássico.

Pirotecnia, tanques de guerra, helicópteros, metralhadoras, fogos de artifício precedem "One", um dos pontos altos do show. O público já está em outra dimensão e o refrão é cantado como se fosse o último sopro dos pulmões. Realidade misturada com mágica são os sentimentos de quem assiste o show 'sentado' na poltrona.

"Enter Sandman", "Nothing Else Matters, "Fade to Black" são executadas com perfeição e sentimento pela banda. Não deixam vestígios nem pedra sobre pedra. James Hetfield agradece o público presente e os fãs do mundo todo, e chama ao palco o restante do Big Four, para tocarem "Am I Evil", dos veteranos ingleses do Diamond Head. Confraternização no palco, cada vocalista canta uma estrofe. Rusgas, mágoas e vaidade deixam lugar à união em prol do metal e dos fãs.

"Seek and Destroy", clássico de "Kill'em All", é a última música do show. O sentimento dos presentes no cinema e no festival é o mesmo. Felicidade, sorriso no rosto e a compreensão de que momentos como esse são únicos e que uma nova página na história foi escrita no dia de hoje. Parabéns a todos os envolvidos...
fonte: rockonline
texto por: Felipe Almeida

Masterplan: Time To Be King

“Time To Be King” é mais um excelente lançamento da super banda Masterplan, formada por Roland Grapow (guitarra), Jorn Lande (vocais), Jan S. Eckert (baixo), Axel Mackenrott (teclados) e Mike Terrana (bateria). O som do Masterplan mescla a potência do power metal com a cadência do hard rock.

O disco se mostra bem coeso, apesar de as composições serem diferentes entre si. Todas as faixas têm muita qualidade, mas algumas merecem destaque especial.

A abertura do álbum, com a faixa “Fiddle of Time”, assusta um pouco, porque soa como música eletrônica em alguns momentos. Mas é uma ótima composição, com melodia forte e muita guitarra. E, a respeito de melodia, “Blow Your Winds” contém uma coleção de partes cantadas que fazem você pegar a letra e cantar junto. Tem potencial de ‘single’ para tocar nas rádios.

“Lonely Winds of War” tem ritmo cadenciado e o teclado conduz boa parte da canção, dando clima de marcha de guerra, coerente com o seu título. Já “The Dark Road” é um pouco mais lenta e serve para Jorn bancar Coverdale. Além disso, tem uma linha de guitarra belíssima.

“The Black One” se destaca pelo baixo em forte destaque nas primeiras partes e pelo solo de guitarra insano. A faixa bônus, “Kisses From You”, é uma bem humorada canção que lembra o Queen fazendo rock em cima de outros estilos musicais.

Roland Grapow estava inspiradíssimo e colocou riffs e passagens de guitarra criativas e marcantes em várias faixas, além de solos ousados, que vão além de sua conhecida velocidade.

Jorn Lande conseguiu colocar muita emoção nas interpretações de todas as músicas. Agressivo e sentimental, conforme a necessidade.

 01. Fiddle Of Time
02. Blow Your Winds
03. Far From The End Of The World
04. Time To Be King
05. Lonely Winds Of War
06. The Dark Road
07. The Sun Is In Your Hands
08. The Black One
09. Blue Europa
10. Under The Moon
11. Kisses From You

fonte: rockonline

Lacuna Coil: Espaço Lux- São Bernardo do Campo/SP

Foi preciso uma espera de mais de dez anos e cinco discos de estúdio lançados para que, finalmente, o sexteto italiano Lacuna Coil pudesse aportar em solo brasileiro, e essa espera - ou castigo, por assim dizer - só serviu de combustível a toda legião de fãs da banda, que estavam com as expectativas e emoções elevadíssimas por estarem prestes a assistir um dos maiores expoentes do gothic metal.

Já passava das 20h30 quando as luzes do Espaço Lux foram apagadas e as cortinas abertas, para que os italianos começassem a tão aguardada apresentação no Brasil. Sem piedade alguma, a banda detona de cara a empolgante “Survive”, canção que abre o mais novo disco de estúdio e sem direito a respiro emendam na pesada “Underdog”, que foi muito bem recebida pelo publico, não deixando dúvidas que o álbum “Shallow Life” foi muito bem recebido pelos fãs.

Pode até ser uma menção como: chover no molhado, mas é indispensável destacar a sinergia e a química entre Cristina Scabbia e Andrea Ferro no palco. Incrível como um completa o outro. O que vale tanto musicalmente quanto em performance, visto que poderia ser um desastre por serem dois vocalistas dividindo atenção e espaço no palco. E, não menos importante, a interação do resto da banda Marco Coti Zelati (baixo), Cristiano Mozzati (bateria) e Cristiano Migliore e Marco Biazzi (guitarras).

Dando as boas vindas ao público, o simpático Andrea Ferro anuncia “Closer” como a próxima canção, que vem com toda sua vibração e energia, o que fez aumentar, ainda mais, a temperatura no Espaço Lux. Agora é a vez da gatíssima Cristina Scabbia interagir com a platéia, pontuando: “a próxima música é muito especial para nós, ela nos representa”, a vocalista ainda complementa: “não importa quais sejam seus sonhos, sejam eles grandes ou pequenos, o que realmente importa é acreditar que eles irão se realizar!” Passada a mensagem altruísta a cantora anuncia “I’m Not a Afraid”, que consegue manter o pique da apresentação, mas que estranhamente fora prejudicada com som ora embolado e ora estridente. Uma pena!

Aproveitando o gancho das observações, há uma bem pertinente que foi a falta de um posto médico na casa de show, havia, sim, seguranças e bombeiros, mas a produção pecou pela ausência de um posto médico, por mais simples que fosse a central médica, era (e sempre será) necessário tê-la com profissionais qualificados para fazer, pelo menos, os procedimentos básicos. Produções de shows não dêem oportunidades à má sorte!

“A próxima se chama Fragments of Faith, e é do álbum Karmacode” diz o entusiasmado Andrea, que não parou um segundo sequer na execução da canção, mostrando uma grande presença de palco. A noite seguiu com as duas primeiras representantes do álbum “Unleashed Memories”, “1:19” e “Senzafine”, essa última tendo uma das melhores resposta da noite, com o público cantando cada verso da canção, fato interessante por ser uma música cantada em italiano, que não é um idioma tão difundido como inglês, e mesmo assim o público não fez feio, cantando num italiano digno de menções positivas.

Como já dava para perceber que o ‘set list’ era uma espécie de ‘best of’, ou seja, não poderiam faltar antigos e novos clássicos da banda. E foi “I Won’t Tell You”, um dos novos clássicos que ateou mais fogo à platéia, deixando bem claro que essa canção figurará por muito tempo no ‘set’ da banda.

Um dos momentos mais aguardados da noite foi a execução do hino “Heaven’s a Lie”, sendo especialmente dedicado à memória dos insubstituíveis Peter Steele (Type O Negative, Carnivore) Ronnie James Dio (Raibow, Black Sabbath, Heaven and Hell, Dio) e Paul Gray (Slipknot). “Heaven’s a Lie” é canção que revelou a banda e carimbou seu passaporte para os quatro cantos do mundo. Se fosse cometer a insensatez de ter que representar a banda em uma única canção, essa seria a escolhida por unanimidade. Não é toa que muitos fãs não sabiam se cantavam junto com a banda; choravam; gritavam ou ficavam em êxtase sentindo cada movimento da música. Em uma palavra: Clássico.

Logo em seguida, a pesada “Fragile” leva o público à loucura com um dos momentos mais bate cabeça do show, nem a própria Cristina Scabbia se segurou e caiu na farra, atacando de baterista junto a Cristiano Mozzati (bateria). A belíssima “Wide Awake” é certeira com suas melodias vocálicas e boas doses de emoção.

”To the Edge”, que é uma das melhores do disco Karmacode, faz o esperado de manter o clima pra cima no show. A grata surpresa fica por conta da antiga: “When a Dead Man Walks”, fazendo-se presente numa performance impecável.

“The Maze” representou, mais uma vez, o novo álbum. A faixa é muito boa, e ganhou acentuado peso ao vivo, o que ajudou a se adequar à dinâmica do show. Mas seria mais interessante a execução de outras do novo disco, como: “I Like It” ou “Unchained”, ou mesmo alguma do primeiro álbum.

“Vocês são loucos e eu gosto disso” diz Cristina Scabbia, antes de apresentar outro clássico do álbum “Comalies”, “Swamped”. A danada da italianinha estava certa, o público estava mesmo louco, mas loucos para assisti-los, cantar aos berros suas músicas e tirar o atraso de tanto tempo de espera.

O show se encaminhava para final quando a senhorita Scabbia pede mais um favorzinho a galera, cantar com ela cada verso da próxima canção, o ‘cover’ da banda Depeche Mode, “Enjoy the Silence”. Prontamente atendida, a canção fecha a primeira parte da apresentação dos italianos em solo brasileiro.

Sem perder muito tempo, o Lacuna Coil volta para bis com mais duas do novo álbum, “Not Enough” e “Spellbound”. O final apoteótico se deu com a ótima “Our Truth”, fechando com chave de ouro a primeira visita do Lacuna Coil em nosso país. Com certeza um retorno ao Brasil será marcado antes que se possa imaginar, isso não sou eu que digo, foi a própria senhorita Scabbia, que enfatizou ao final da apresentação.

Mas é fato! A primeira vez a gente nunca esquece!
fonte: rockonline

Malevolent Creation divulga repertório e capa de novo disco

“Invidious Dominion” é o título do novo álbum de estúdio da banda Malevolent Creation que será lançado em breve. O lançamento do 11º trabalho da banda norte-americana de Death Metal está agendado para o dia 24 de agosto, via Nuclear Bast Records.

Este novo álbum será lançado em diferentes formatos: CD padrão; CD em embalagem ‘digipack, com material bônus; e disco de vinil. As gravações de “Invidious Dominion” foram realizadas no Mana Recording Studios, em St. Petersgurg, na Florida, com produção de Erik Rutan.

O novo trabalho marca o retorno de Jason Blachowicz, baixista original, ao grupo. Confira o repertório:

01. United Hate
02. Conflict Finalized
03. Slaughterhouse
04. Compulsive Face Breaker
05. Lead Spitter
06. Target Rich Environment
07. Antagonized
08. Born Again Hard
09. Corruptor
10. Invidious Dominion
fonte: rockonline

Therion divulga repertório do novo álbum e novo integrante

A banda sueca Therion divulgou alguns detalhes sobre o novo álbum de estúdio, “Sitra Ahra”. O lançamento do disco está agendado para o mês de setembro e chega às lojas via Nuclear Blast Records.

As 11 músicas de “Sitra Ahra” foram mixadas no Polar Studios, em Estocolmo, e masterizadas em Nova York. Este disco marca a estréia da nova formação do Therion, que agora conta com o guitarrista argentino Christian Vidal. O músico fez sua estréia com a banda ao vivo no último dia 04 de junho em um show realizado no México.

Com a adição do novo guitarrista a formação do Therion fica a seguinte: Thomas Vikström (voz), Johan Koleberg (bateria), Nalle ‘Grizzly’ Påhlsson (baixo), Christian Vidal (guitarra) e Christofer Johnsson (guitarra e vocal). Abaixo você confere o repertório de “Sitra Ahra”:

01. Sitra Ahra
02. Kings Of Edom
03. Unguentum Sabbati
04. Land Of Canaan
05. Hellequin
06. 2012
07. Cu Chulain
08. Kali Yoga III
09. The Shells Are Open
10. Din
11. After The Inquisition: Children
fonte: rockonline

Bush volta à ativa e lança música nova

O vocalista Gavin Rossdale anunciou através da internet que a banda Bush está de volta à ativa. O grupo que ganhou notoriedade mundial nos anos 90 volta aos palcos no final de setembro em um evento em Fontana, na Califórnia, que contará com shows do Kiss, Eminem e outros artistas.

Além de anunciar o retorno do grupo, Rossdale liberou no site oficial uma nova música da banda chamada “Afterlife”. A nova música do Bush pode ser ouvida no endereço www.bush-music.com. Basta acessar na seção de novidades o texto com o título ‘world premiere’.

“Afterlife” é a primeira amostra do novo disco de estúdio do grupo. Em entrevista para uma rádio norte-americana, o vocalista e guitarrista contou que o novo álbum tem o nome de “Everything Always Now” e será lançado em outubro.

DARK TRANQUILLITY - Focus Shift

THE HAUNTED - No Compromise

Sirenia - The Other Side

DragonForce - Through the Fire and Flames

DESPISED ICON - Furtive Monologue

MORGOTH - Isolated

THE GATHERING - Leaves

Malevolent Creation - Multiple Stab Wounds

TERROR - Never Alone

MOONSPELL - Everything Invaded

CRYPTOPSY - The Pestilence That Walketh In Darkness

TIAMAT - Cain

Korpiklaani - Beer Beer

TURISAS - Rasputin

SUICIDE SILENCE - Bludgeoned

FINNTROLL - Trollhammeren

WARBRINGER - Combat Shock

KRISIUN - Vicious Wrath

KRISIUN - Murderer

Big Four: membros das 4 bandas fazem jam em "Am I Evil"!

Membros do SLAYER, MEGADETH e ANTHRAX juntaram-se ao Metallica no palco hoje, 22 de junho, em Sofia, Bulgária, para tocar o clássico "Am I Evil?", do DIAMOND HEAD. James Hetfield,do Metallica, Dave Mustaine, do MEGADETH e Joey Belladonna, do ANTHRAX revesaram-se nos vocais, enquanto diversos outros membros de todas as bandas tocaram guitarra, baixo e caixas de bateria.

O show de hoje fez parte do Sonisphere festival, e será transmitido para mais de 140 cinemas só nos Estados Unidos, além de outras cidades na Europa, Canadá e América Latina, incluindo cinemas no Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Bahia.

Assista abaixo a um vídeo amador de um trecho do acontecimento histórico!

Oasis: Messi quer reunião para comemorar conquista da Copa

Em entrevista ao jornal britânico The Sun, o jogador argentino Messi disse que quer reunir o Oasis para comemorar o título mundial disputado na África do Sul caso a sua seleção conquiste o caneco. A informação foi divulgada pelo site Vírgula.

"Concordamos que se vencermos a Copa do Mundo, vamos trazer o Oasis para a nossa festa de comemoração na Argentina. Só precisamos que eles nos digam seu preço", revelou Messi. O jogador contou que começou a gostar do Oasis por influência do companheiro de seleção e atacante do Manchester City, Carlos Tevez, que é fã do grupo. "No avião, a caminho da Copa do Mundo, Carlitos me fez ouvir os dois primeiros CDs deles.

Tenho que dizer que não esperava nada demais, mas é o melhor material que já ouvi. Eles são absolutamente incríveis", comentou.
fonte: whiplash

Black Crowes: banda comemora 20 anos com novo álbum

O BLACK CROWES anunciou que lançará um disco duplo em comemoração aos 20 anos desde o primeiro álbum da banda “Shake Your Money Maker”.

O novo disco se chama “Croweology” e tem previsão de lançamento para o dia 3 de agosto. Sobre a marca que o grupo atingiu, o vocalista Chris Robinson disse: “Obrigado pelo seu tempo, sua imaginação, suas dores e alegria. Obrigado por 20 anos de rock'n'roll cósmicos. Vinte anos estranhos. E antes da banda que se atreveu a sonhar em voz alta dar um tempo, estamos orgulhosos de lhes dar o nosso ‘Croweology’”.

Depois que o disco chegar às lojas, o BLACK CROWES vai entrar em turnê pelos Estados Unidos para fazer divulgação do álbum. “Com um sorriso tão largo que você pode contar os meus dentes e com um coração tão cheio de amor que transborda, humildemente eu agradeço à vocês”, falou Robinson sobre a excursão.

“Croweology” reunirá versões acústicas dos principais sucessos do BLACK CROWES e será vendido por um preço acessível como forma de agradecimento aos fãs que acompanharam a banda nesses 20 anos de estrada.
fonte: território da música

Ozzy Osbourne - Let Me Hear You Scream

Zonaria - Rendered In Vain

SHADOWS FALL - Thoughts Without Words

DEVIAN - Assailant

Charon - Ride On Tears

FIREWIND - Head Up High

DREAM EVIL - Children Of The Night

DREAM EVIL - Blind Evil

POISONBLACK - Rush

Lamb of God - "Black Label"

ZONARIA - At War With The Inferior

Lamb of God - Laid to Rest

SOLEFALD - Mont Blanc Providence Crow

Amorphis - "Divinity"

SKINLAB - Know Your Enemies

Bloodsoaked - "Suicide"

Skinlab - "In for the Kill"

Belphegor - "Der Geistertreiber"

Vader-This Is The War

Vader - Sword of The Witcher

VADER - Helleluyah (God Is Dead)"

Manowar publica vídeos sobre tributo a Ronnie James Dio

O Manowar publicou na internet três vídeos promocionais sobre o álbum “Magic - A Tribute to Ronnie James Dio” que está sendo lançado pela Magic Circle, gravadora e produtora de Joey DeMaio.

Nos vídeos os integrantes do Manowar Eric Adams (voz), Karl Logan (guitarra) e Joey DeMaio (baixo) dão seus depoimentos sobre a importância de Dio em suas formações. Em um dos vídeos também há depoimentos de Francisco Palomo, Maria Breon e Joe Stump, tecladista, vocalista e guitarrista do HolyHell, respectivamente.

Durante os depoimentos são mostradas diversas imagens antigas de Dio com o ELF, Rainbow e Black Sabbath. Em uma das fotos do terceiro vídeo - reproduzida nessa nota - é possível ver Joey DeMaio, Wendy Dio, Dio, Geoff Nichols e Tony Iommi, em foto do início dos anos 80.

Para assistir aos três vídeos sobre o álbum tributo acesse o canal da Magic Circle em www.youtube.com/user/MagicCircleMusic.

O projeto encabeçado pelo Manowar para fazer um disco em homenagem a Dio tem causado polêmica. Comentários em sites mostram que as opiniões dos fãs estão divididas em relação ao projeto. Alguns acham que se trata de uma justa homenagem, outros pensam que Joey DeMaio está se aproveitando da situação. O que você acha? Deixe também sua opinião.
fonte: rockonline

Borknagar anuncia primeira turnê pela América do Sul

A banda norueguesa Borknagar anunciou através de seu perfil no MySpace que fará em breve a primeira turnê latino-americana da carreira. O grupo de Black Metal se apresenta durante o mês de setembro em oito países da região.

A turnê, batizada como “Universal Course Tour”, começa no dia 16 de setembro com uma apresentação em Caracas, na Venezuela. Depois a banda segue para Colômbia, Equador, Peru, Bolívia, Chile, Argentina e finaliza a série de shows no Brasil.

O único show em território nacional será realizado no dia 25 de setembro em São Paulo. O local exato da apresentação ainda não foi divulgado, assim como informações sobre valores e postos de vendas de ingressos.

O Borknagar é formado por Øystein G. Brun (guitarra), ICS Vortex (voz, baixo), Jens F. Ryland (guitarra), Lars A. Nedland (teclado) e David Kinkade (bateria). O grupo está em turnê divulgando o album “Universal”, lançado em fevereiro passado.
fonte: rockonline

O que Keith Richards faria em seu lugar?

É com esse título - "O que Keith Richards faria em seu lugar?" - que a jornalista norte-americana e fã de Rolling Stones, Jessica Pallington West, apresenta o que seria a visão de mundo e filosofia de vida de Keith Richards, guitarrista dos Rolling Stones.

Longe de ser uma tentativa de biografia ou uma análise séria da personalidade do músico, "O que Keith Richards faria em seu lugar?" traz, com muito bom humor, a descrição de um estilo de vida.

O livro começa com os 26 mandamentos de Ketih Richards. Eles ficam entre a brincadeira e a auto-ajuda - na verdade todo o livro tem esse tom. Não sendo levados muito a sério, eles podem até ser úteis já que, no fundo, lidam com obviedades. Depois, há uma seção dedicada a ensinar o leitor a aplicar toda a teoria.

É certamente forçado e pretensioso comparar o guitarrista a grandes filósofos, como Jessica faz no capítulo 3. Mas como tudo é feito com humor, não ofende. O quarto capítulo faz uma analise do excêntrico figurino do guitarrista.

O livro encerra de maneira inusitada, com a receita do prato favorito do guitarrista, o "Shepherd's pie" - uma torta de carne moída com purê de batata.

A leitura de "O que Keith Richards faria em seu lugar?" ajuda a entender o pensamento dessa figura exótica do rock n' roll. Quem tiver interesse em se aprofundar nos 'estudos' sobre Keith Richards pode consultar a rica lista de referências que a autora enumera no final da obra. São livros, revistas, jornais, vídeos, programas de rádio, sites e outros.

Ainda que o livro não seja nenhum marco na literatura, a autora foi criativa e certamente rendeu considerável trabalho reunir as frases e declarações de entrevistas de forma a construir a 'teoria'. No final das contas é um ótimo entretenimento.

O que Keith Richards faria em seu lugar?
Autora: Jessica Pallington West
Editora: Objetiva / Fontanar
264 páginas
Preço médio: R$ 40,00

Frases selecionadas:

"Ninguém além de mim mesmo tem o direito de julgar o que coloco dentro do meu corpo."
"Se você vai ficar doidão, fique doidão com elegância."
"Nunca tive problemas com as drogas, só com a polícia."
"Como músico, o que você faz é foder com o silêncio."
        
"Canções são uma coisa engraçada: às vezes acho que elas escrevem você."
fonte: rockonline

Papa Roach lança coletânea na próxima semana

Está agendado para a próxima semana o lançamento da primeira coletânea da carreira da banda norte-americana Papa Roach. O álbum foi batizado como “To Be Loved: The Best of Papa Roach” e estará disponível a partir do dia 29.

A compilação reúne 14 faixas entre sucessos, como “Last Resort”, versões acústicas e ao vivo, e também uma música especial, inédita até agora: “Just Go (Never Look Back)”. “Scars”, “Reckless”, “Lifeline” e “Hollywood Whore” também fazem parte do álbum.

Nas 14 faixas da coletânea “To Be Loved: The Best of Papa Roach” é possível perceber as mudanças na sonoridade do Papa Roach ao longo dos anos. Do início de carreira, mais voltado ao Nu Metal, até os dias atuais, mais voltado ao metal alernativo. Confira o repertório do álbum:

01. Broken Home
02. Last Resort
03. Time And Time Again
04. She Loves Me Not
05. Scars
06. Getting Away With Murder
07. Just Go (Never Look Back) (previously unreleased)
08. ...To Be Loved
09. Reckless
10. Had Enough (acoustic)
11. Forever (live session)
12. Hollywood Whore
13. Lifeline
14. Scars (acoustic)
fonte: rockonline

Setherial em turnê Sulamericana em Outubro/Novembro!

Confirmada a turnê Sulamericana da banda Sueca de Black Metal Setherial. A turnê acontecerá entre os meses de Outubro e Novembro e a banda deverá passar por quase todo o continente Sulamericano em aproximadamente duas semanas de apresentações. Os produtores interessados em agendar datas desta turnê poderão entrar em contato com a empresa responsável através do e-mail: info@darknewage.com.

clique aqui para ver o flyer
fonte: metalextremo

Megadeth - Kill The King

MEGADETH - Head Crusher (Late-Night)

Nirvana - Smells Like Teen Spirit

Death - Spirit Crusher (live at Dynamo)

Russian Circles - Death Rides A Horse

Pearl Jam - Black

Black Label Society - In this River

Black Label Society - Funeral Bell

My Darkest Days - Porn Star Dancing

Mosfet - Sickness of Memory

Mosfet - Sickness of Memory (New Video 2010)

The 69 Eyes no Teatro Odisséia no RJ 26/09

O Evento: Pela Primeira vez no Rio de Janeiro The 69 Eyes

Data: Domingo, 26 de setembro as 20:00

Ingressos: Pista 1º Lote: R$49,99 + taxa de conveniência (promocional e estudante)

Realização: Darkdimensions

Local: Teatro Odisséia

Endereço: Rua Mem de Sá, nº 66. Lapa. Rio de Janeiro.

Theatre of Tragedy no Carioca Club em SP 27/06

O Evento:
Theatre Of Tragedy – Primeiro e Último Show do Brasil

Data:
Domingo, 27 de junho as 20:00hs

Ingressos:
Pista 1º Lote: R$79,99 + taxa de conveniência (promocional e estudante)
Camarote 1º Lote: R$99.99 + taxa de conveniência (promocional e estudante)
Pista 2º Lote: R$100,00 + taxa de conveniência (promocional e estudante)
Camarote 2º Lote: R$120.00 + taxa de conveniência (promocional e estudante)

Informações:
(11) 2359-3263 | (11) 7520-0711
felipe@negriconcerts.com.br
www.negriconcerts.com.br

Realização: Negri Concerts

Local: Carioca Club

Classificação: 14 anos

Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros - São Paulo/SP

Rush - Beyond the Lighted Stage

Quando se pensa em uma banda de Rock mundialmente consagrada, entre as muitas coisas que podem vir à mente estão ostentação, a postura excêntrica dos integrantes, os abusos que a fama pode facilitar. Nada disso faz parte da história de uma das mais queridas e importantes bandas do Rock mundial, o Rush.

Pelo menos é a conclusão a que se pode chegar ao assistir o ótimo documentário “Beyond the Lighted Stage”, dirigido pela dupla San Dunn e Scot McFadyen. O filme foi exibido em uma sessão única na noite desta quinta-feira, 17, em algumas salas de cinemas do país. No cinema em Santo André, onde pude assistir ao filme, a sala estava cheia, mas não lotada como aconteceu com o filme “Flight 666”, dos mesmos diretores.

O filme é dividido em capítulos que basicamente retratam cada álbum ou período da carreira da banda. Tudo é contado de forma cronológica e mostra como os dois garotos estranhos da escola – Lifeson e Lee – formaram a maior banda de Rock do Canadá.

A formação da banda, o encontro com o primeiro baterista - John Rutsey - os primeiros bailes escolares, os bares, o primeiro disco. Tudo é contado através de fotos, gravações e depoimentos raros de arquivo e também recentes, feitos especialmente para o filme.

Diversos artistas dão depoimentos no documentário. Alguns apenas comentam sobre como o fascínio pela música do Rush os influenciaram, como Kirk Hammet, Sebastian Bach e Mike Portnoy. Outros colaboram para desfazer qualquer possível estereótipo de rockstars.

Gene Simmons, em um dos diversos momentos cômicos do filme, comenta sobre lembranças de uma turnê do Kiss feita pelos Estados Unidos que contou com abertura do Rush. Segundo Simmons, enquanto ele - desprovido de beleza - encarava filas de garotas ávidas por noitadas de sexo, os membros do Rush estavam nos quartos assistindo TV. Estilos diferentes.

Um dos momentos esclarecedores do filme é quando é falado sobre a saída de John Rutsey. A saída o músico não foi por motivos pessoais, falta de comprometimento ou limitações técnicas. A saúde frágil do baterista e o início do sucesso e das turnês pelos Estados Unidos motivaram a dispensa de John Rutsey.

Foi aí que o grupo encontrou um outro cara estranho, tímido, fã de literatura, que trabalha com o pai em uma loja e tocava em outra banda da região: Neil Peart.

Olhando para trás em suas próprias histórias, os músicos analisam suas evoluções, comentam sobre as composições que foram se tornando mais longas e técnicas, as mudanças na sonoridade ao longo da carreira, o excesso de teclados no final dos anos 80 e o retorno ao som mais direto, Rock n’ Roll, com o álbum “Counterparts”.

Pelo que se vê no filme, a carreira da banda é como um casamento feliz, sem períodos de turbulência. Só em dois momentos surge alguma nuvem negra no horizonte da banda, segundo o filme. A primeira é justamente na época dos álbuns em que os teclados ganharam destaque, na segunda metade dos anos 80.

O próprio Geddy Lee comenta que ele e Alex Lifeson tiveram alguns desentendimentos sobre o direcionamento musical, já que o guitarrista não estava feliz com todos aqueles sintetizadores. Outro momento em que o futuro da banda ficou incerto foi após a morte da filha de Neil Peart, em 1997.

Um dos momentos de maior emoção é quando a banda comenta sobre o retorno à estrada com a turnê do disco “Vapor Trails”. O destaque da turnê, citado no filme e mostrado com algumas imagens, é o show da banda em São Paulo, em novembro de 2002. Sim, nós que estivemos lá, fazemos parte da história dessa grande banda.
fonte: rockonline

Morre integrante dos grupos Parliament e Funkadelic

Morreu na última quarta-feira, 16, o músico Garry Shider, integrante dos grupos Parliament e Funkadelic. A morte foi causada por complicações devido a um câncer no cérebro e no pulmão.

Shider foi diagnisticado com câncer no final de março, após ser encaminhado a um hospital em Maryland com suspeita de derrame. Familiares e amigos criaram um fundo para arrecadar dinheiro para pagar o tratamento do músico.

Estava marcado para 10 de julho um evento que teria a renda revertida para o tratamento de Shider. O show contaria com diversos músicos, incluindo os integrantes do Living Colour e Bernie Worrell, parceiro de Shider nas bandas Funkadelic e Parliament.

“Obrigado, Garry, por tudo que você fez”, escreveu George Clinton, líder do Funkadelic e do Parliament, em seu site oficial. As duas bandas têm os mesmos músicos em suas formações e fazem uma mistura de funk e rock.
fonte: rockonline

Raveland estréia o videoclipe da música “End of Light“

A banda paulista de metal gótico está prestes a lançar seu novo álbum, “...And A Crow Brings Me Back”, e a faixa “End of Light”, ganhou um videoclipe.

O álbum tem produção de Ricardo Confessori, do Shaman, e participação especial do ex-Theatre of Tragedy, Tommy Lindal. A masterização do álbum está nas mãos de Waldemar Sorychta, que já trabalhou com Lacuna Coil, The Gathering e Therion.

O videoclipe para a canção “End of Light” foi produzido por Luiz Amorim e traz a participação de Elaine “Thrash”, ambos do programa Metalsplash da ALLTV, que irá veicular o clipe em primeira mão no próximo dia 08 de março.

As gravações do vídeo aconteceram no Castelinho da Rua Apa, no bairro de Santa Cecília, São Paulo, que guarda uma história de amor e morte ainda não desvendada pela polícia. A banda apóia a campanha de restauração do castelinho que é patrimônio histórico de São Paulo e está sendo usado como sede de uma ONG que ajuda pessoas a encontrarem familiares desaparecidos.
fonte: rockonline

The Melvins: The Bride Screamed Murder

Na estrada praticamente desde o início dos anos 1980, o Melvins é uma daquelas bandas que todo mundo já ouviu falar, mas pouca gente já escutou os discos de fato. Afinal, Kurt Cobain fez uma bela propaganda do grupo em seus anos de Nirvana, e o visual medonho do líder Buzz Osbourne se encarregou do resto.

Seguindo em frente com sua mistura de Hardcore, Punk e Metal, sem nunca deixar de lado os experimentalismos e o bom humor, os Melvins lançam agora “The Bride Screamed Murder”. É um caminho arriscado: ora glorioso, ora vergonhoso.

O fato é que Osbourne e sua turma pouco se importam com o que as pessoas pensarão sobre sua música. Assim, nada aqui é convencional, lógico ou fácil. A gravação é ruim de propósito, mas a produção é cheia de detalhes. Até mesmo as canções que têm riffs setentistas de guitarra mais agitados e simples acabam mudando radicalmente em algum ponto. E as coisas se arrastam, muito. Percussões, ruídos, dissonâncias, distorções e linhas de voz duvidosas. Alguns acharão tudo genial; outros, só irritante.

Quem é fã do Melvins e já conhece o estilo pode até se divertir com “The Bride Screamed Murder”. De qualquer maneira, não é fácil estar a tanto tempo na estrada e ter lançado tantos discos mantendo essa atitude e fazendo o som que fazem. Só por isso o grupo merece respeito. Daí a dizer que é música de primeira qualidade, no entanto, há uma boa distância.

 01. The Water Glass
02. Evil New War God
03. Pig House
04. I’ll Finish You Off
05. Electric Flower
06. Hospital Up
07. Inhumanity and Death
08. My Generation?
09. P.G. x 3

fonte: rockonline

Primal Fear - Metal is Forever

Primal Fear - Seven Seals (Promo Video)

PRIMAL FEAR - Fighting The Darkness

SINNER- BLACK

U.D.O. - The Wrong Side Of Midnight

Big Four: setlist do primeiro show da turnê conjunta

O primeiro e histórico show da turnê com os "Big Four" do Thrash Metal mundial ocorreu no Sonisphere Festival, edição de Varsóvia, na Polônia, nesta quarta-feira (16/06/10), com um público estimado em 81 mil pessoas. Os setlists executados pelas bandas podem ser conferidos logo abaixo.

METALLICA
Creeping Death
For Whom The Bell Tolls
Fuel
The Four Horsemen
Fade To Black
That Was Just Your Life
Cyanide
Sad But True
Welcome Home (Sanitarium)
All Nightmare Long
One
Master Of Puppets
Blackened
Nothing Else Matters
Enter Sandman
-----
Stone Cold Crazy
Hit The Lights
Seek and Destroy

SLAYER
World Painted Blood
Jihad
War Ensemble
Hate Worldwide
Angel Of Death
Dead Skin Mask
Disciple
South Of Heaven
Raining Blood

MEGADETH
Holy Wars... The Punishment Due
Hangar 18
Take No Prisoners
Five Magics
Poison Was The Cure
Lucretia
Tornado Of Souls
Dawn Patrol
Rust In Peace... Polaris
Headcrusher
Sweating Bullets
Symphony Of Destruction
Peace Sells

ANTHRAX
Caught in a Mosh
Got the Time
Indians
Antisocial
Madhouse
Only
Efilnikufesin (N.F.L.)
I Am The Law

O próximo show da turnê com os "Big Four" acontecerá em Zurich, Suíça, em 18/06/10.
fonte: whiplash

Big Four: David Ellefson comenta primeiro show

As bandas do 'Big Four' da cena thrash dos anos 80, Metallica, SLAYER, MEGADETH e ANTHRAX, fizeram seu primeiro show tocando juntas na noite passada em Varsóvia, na Polônia.

David Ellefson, baixista do Megadeth, disse que as quatro bandas fizeram um show simplesmente extraordinário para aproximadamente 100 mil pessoas.

"O Anthrax soou ótimo com Joey Belladonna de volta aos vocais. O Slayer fez o de sempre, destruindo completamente o lugar", afirmou Ellefson. "É extremamente surpreendente e grandioso estar lá. As vibrações são ótimas entre todos nós e isto é um sonho se realizando para as bandas também".
fonte: whiplash

Ozzy Osbourne: "Eu nunca demiti Zakk Wylde", diz o madman

A lenda do heavy metal Ozzy Osbourne concedeu uma entrevista à revista Goldmine falando sobre seu atual momento e recorrentes dúvidas de fãs. Confira trechos abaixo.

Sobre o novo álbum, "Scream":

"Eu nunca gastei tanto tempo em uma gravação. Nós começamos por volta de um ano e meio atrás. Digo, nós não fizemos durante um ano e meio todos os dias. Nós íamos, trabalhávamos um pouco, então faziamos outra coisa e voltávamos para isso".

Sobre o que os músicos de hoje tem que enfrentar:

"Eu fiquei chocado quando descobri o que novas bandas tem que fazer agora quando assinam com uma gravadora. eles tomam parte do dinheiro da publicidade, das concessões, das turnês. É tipo, ridículo. Ao mesmo tempo eu tive muita sorte em ter a minha carreira. Eu tive muita sorte. Eu estou apenas entediado, sabe. As pessoas dizem 'Você está se aposentando?' mas é o seguinte, eu não estou ficando mais novo. E se o público começar a diminuir e ficar fraco, então eu vou ver isso como um sinal de que é hora de pendurar o microfone. eu não quero ir de arenas para bares, sabe?"

Sobre a razão de sua longevidade [profissional]:

"Eu não sei. Eu particularmente não quero saber. Mas eu sou grato. Eu estava pensando sobre o JOURNEY, ou alguma banda do tipo... Eles costumavam encher estádios de futebol. Algumas bandas acabam tocando em pequenos clubes. Eu não posso fazer isso."

Sobre o guitarrista Zakk Wylde:

"Não mudou muita coisa, além do fato de que eu achava estar começando a soar como, hmm... como se chama a banda dele? A banda do Zakk. Black Label Society. Eu comecei a soar como Black Label Society."

"Eu não quero que ninguém pense por um minuto que eu o despedi. Eu nunca o despedi. Ele nunca saiu. Não tinha nada para se deixar. Porque tudo o que ele estava fazendo era sua apresentação e a minha. Isso meio que nos fez bater de frente um com o outro. Mas eu tive que deixar passar."

Sobre o novo guitarrista Gus G.:

"Apenas dei a Gus uma chance, porque houve um tempo em que Zakk era um cara novo. Jake E. Lee foi um novato. Randy Rhoads foi um novato. Dei a ele uma chance; apenas dêem uma olhada nele. Não esperem por Zakk, porque ele não é Zakk."
fonte: whiplash